Exposición en el vestíbulo del Ayuntamiento

Exposición de arte de Marcel Krüßmann del 07 al 31 de octubre de 2026.

Fabuloso en forma y color.

Marcel Krüßmann trabaja con una amplia variedad de materiales: vidrieras en toda su diversidad, espejos, cerámica, pan de oro, metal, madera y materiales de construcción a base de cemento. Su obra siempre está impregnada de un sutil sentido del humor. Sus mosaicos demuestran una gran imaginación y (auto)ironía y, a pesar de su apariencia colorida y humorística, ofrecen una perspectiva seria y crítica del mundo. Su obra abarca desde esculturas murales y mosaicos hasta esculturas, fuentes y juegos.

Materiales y tecnología

Krüßmann trabaja con vidrieras rotas de opacidad y saturación de color variables, que ensambla a modo de mosaico para crear grandes y expresivos campos de color. La superficie del vidrio pasa de mate a altamente reflectante, generando un vibrante juego de luces y sombras que cambia constantemente según la posición del observador y el ángulo de la luz. A menudo, combina una subestructura de cemento o cerámica con el revestimiento de mosaico de vidrio para crear objetos que parecen sobresalir de la superficie en relieve, una técnica que difumina deliberadamente la frontera entre imagen y escultura.

Modelos a seguir en cuanto al color y el arte

Como un pintor, Krüßmann utiliza los colores del vidrio para componer efectos multifacéticos de luz y color. Su uso del color sigue una lógica clara: los tonos puros se yuxtaponen, sin mezclarse, de forma similar a la planitud decorativa del impresionismo y la poderosa reducción del expresionismo. Encuentra inspiración en el arte de los antiguos y nuevos maestros, especialmente en las obras de los impresionistas, cuya sensibilidad a la luz y la atmósfera moldea su estilo artístico. La pintura expresionista también agudizó su visión para la composición cromática: la capacidad de lograr un fuerte impacto emocional con formas reducidas y colores luminosos se refleja en su propio manejo del vidrio y la luz. La luz misma, una preocupación central de los impresionistas, experimenta una traducción material en la obra de Krüßmann: en lugar de ser pintada, se genera a partir de las propiedades físicas del vidrio, mediante su refracción, reflexión y transparencia, transformándose así en tres dimensiones.

Murnau como inspiración

Una visita a Murnau, antigua residencia de Gabriele Münter y Franz Marc, dejó una profunda huella en Krüßmann. Los vibrantes colores y la expresividad de sus obras lo inspiraron a plasmar estas impresiones en su propio lenguaje artístico. El resultado fueron las esculturas murales «La Casa Blanca» y «Gato en un árbol», que se exhiben en la muestra.

Inauguración y exposición

A Apertura en 06. Octubre 2026 de 16: 00 17 a: 30 pm Podrá conocer personalmente al artista y explorar las imágenes y la paleta de colores de sus mosaicos en 3D. La exposición estará abierta al público del 07 al 31 de octubre de 2026, durante el horario de apertura del ayuntamiento.
 

La exposición podrá visitarse del 7 al 31 de octubre de 2026, durante el horario de apertura del ayuntamiento.

De lunes a viernes de 08:00 a 12:00.

De 14:00 a 16:00

De 14:00 a 18:00

arte en el espacio publico

Quienes paseen por Murnau estos días podrán descubrir algo nuevo en lugares conocidos: tres obras de arte se han instalado en el parque cultural y en la Casa Münter, enriqueciendo el espacio público para la temporada 2026. El comité asesor de arte las seleccionó como parte de la iniciativa "Arte en Espacios Públicos" , que la ciudad de Murnau ha puesto en marcha por décimo año consecutivo.

Las esculturas de animales sin título de Ramona Bertl, originaria de Altenau, se exhiben en el parque cultural . Estas estelas de madera reflejan la afinidad de la artista por el mundo animal y la vida rural. El comité asesor de arte elogió la maestría artesanal y la conexión con la región. El jurado también buscó apoyar a una joven artista con esta selección y brindarle un espacio de exposición en un entorno público.

También se instaló en el parque cultural la obra «Fau», del artista Andreas Breitsamter, originario de Murnau. La escultura impresionó al comité asesor artístico por su forma singular y su efecto tridimensional. El jurado elogió especialmente la elección de los materiales, que demostraba una sólida visión artística.

En la Casa Münter, la obra «El tendedero de Gabriele Münter», de Susanne Winter, de Riegsee, complementa el espacio público. La obra hace referencia a un motivo de grabado en madera de Gabriele Münter y lo traslada a una forma tridimensional. El comité asesor de arte elogió la originalidad de la idea, la acertada integración con el entorno y la interesante selección de materiales.

Las tres obras invitan al espectador a percibir lugares familiares bajo una nueva luz y a experimentar el arte directamente en la vida cotidiana.